关于新《智取威虎山》的高中800字影评作文
英雄主义最迷人之处在于它唤起了人们心底的尊严，能让人在混沌的生活中寻找到真正的自我，能点燃每一个顽强不屈的生命。
《智取威虎山》看了两遍，让我逐渐理清了这部优秀作品带给我的思考。
这部主旋律红色经典受欢迎的原因在于主角的匪气，黑话，摒弃了样板戏的脸谱化和高大全的人物属性设定。但我想说的不仅仅是这些。
威虎山的土匪也很可爱，这是很多观众的感觉。潇洒无畏，自由奔放，这些都不会因为土匪是个反派就黯然失色。其实抛开意识形态，土匪和解放军是同一类人——动荡高压年代敢于掌握自己命运的人。虽然土匪并不如马克思主义者崇高，但他们依然值得敬佩。
在老八被缴械前有两个特写镜头，一个是他望着座山雕逃走，一次是看着杨子荣追上去。我觉得在这一刻老八应该是彻底被老九征服了。
座山雕坐拥巨大的军火库和优越的地理优势，但在他迥异的外形下，是一颗自卑的心。发现老九是卧底之后，他惧怕了，他害怕失去拥有的一切，因为他深知内奸的可怕。逃走的座山雕一定让老八失望了，如果他最后没有放弃兄弟，如果他敢于保卫自己作为领袖的尊严，即使战死也依然悲壮。丧失了尊严的人，只能是失败者。
杨子荣从头至尾没有穿着解放军军装的形象，和坚毅勇敢的203在外形上风格迥异。杨子荣对土匪的规矩门清，但他在心底里对信仰和主义的坚定执着却丝毫不逊于203。
很遗憾，村民这一次成了反面。对土匪畏惧到骨子里的村民反对剿匪。无数村民的表情浓缩成一个典型的面孔，冷漠，麻木，萎缩，没有生命力，是那个时代甚至是当今时代中国人的集体无意识，这是影片中几次村长特写镜头的意义。支撑着生命的不是可以活动的肢体，而是不屈的尊严。
好在在这群人中还有小栓子，还有村长身边那个挺身而出的小女孩，他们是那个时代的未来和希望，他们是我们的今天。人们需要解放的不是被固定在换土地上的躯体，而是每个人与生俱来的自由的心和永恒的人性。这部电影之所以好看，正是在于它和其他的主旋律不一样，它尊重了人性，把土匪当人，把英雄当人，也把观众当人。
海明威说：人能够被毁灭,但是不能够被打败。
罗曼罗兰说：这世上只有一种英雄主义，那就是认清生活的真相之后，依然热爱生活。
我说：每个人来到这世界上只有一个使命，那就是成为你自己
适合高中生的影评和读后感
电影《阿甘正传》精彩影评 很多时候我们就象阿甘一样找不到做一件事的理由，很多时候我们都远不及阿甘，那些不知为何而做的事情总是非常轻易地半途而废了。人的一生往往就是这样，就象片头和片尾中那片随风飘浮的白色羽毛，大多数时候，我们也许都在随波逐流，这种飘浮没有具体的方向，平淡到令人厌倦。可是，一个腾挪一个转身，总还是可以由自己控制的，你只须尽力将它做得完满，不要计较你究竟得到了多少，那么，你就可以越飞越高，你会发现，越往高处的地方，越接近天堂,所以我相信阿甘的成功并不是偶然。 阿甘有很多自己的理论，他坐路边的长椅上和不相识的路上讲述他的传奇，他在每一个理论前面加上三个字：妈妈说。 ----妈妈说，人生就象巧克力，你永远不知道你会尝到什么味道。 ----妈妈说，你必须明白，你和你身边的人一样，你和他们并没有什么不同，没有。 ----妈妈说，我只是告诉自己，当我做一件事的时候，我就要尽力去做好它，比如我这辈子做了你的妈妈，这是我无法选择的事，上帝把你给了我，我的孩子，我就必须尽力做好你的母亲，我做到了。 阿甘是个非常听话的孩子，这些话他都记住了，他说，笨人有笨人的作为。当珍妮叫他快跑的时候，他跌跌撞撞地跑了起来，跑散了他记忆中第一双神奇的鞋子，也发掘出了他的第一项潜质：跑。他一直在跑，开始是逃跑，后来他跑进了橄榄球队，再后来跑进了大学，跑得了学位。在越战战场上，他仍是牢记珍妮的话，跑回了自己的性命，也跑回荣誉和友情。 你不得不承认，其实很多事情的成功是有其偶然因素的，它并不会因你的处心积虑而更接近终点，却会在你不经意的时候，给你的努力以一个最恰当的褒赏。他忠诚，所以在越战中他独自脱离了危险的时候，他仍然跑回丛林中去找他的战友。他守信，他答应了战友要共买一艘捕虾船，但战友死了，他却在旁人不可思议的眼神中为他实现了遗愿，也为自己赢得了巨大的财富。他执着，所以他会在珍妮离开后一跑三年，穿越了整个美国，一直不停，他告诉你，他只是想跑，他用跑步丈量人生，这不需要以和平自由或任何冠冕堂皇的东西为理由。他友善，在他救回中尉的性命后，失去了双腿的中尉一直对自己不能战死在战场上却仍以残废之躯苟且偷生而羞愧,而恼怒，因为中尉是这样一种人:他视荣誉高于一切，他不能忍受平凡，是阿甘用友善唤回他对生命的信心，使他发现，即使没有双腿，人生依然可以充满生机。 阿甘并没有远大的理想，他失去的也有很多，他很少有朋友，他总是被聪明人嘲笑，他最爱的母亲和珍妮先后离开了他......但对他并因为如此而沉没,爱还在延续，他还有自己的孩子，一个聪明的小阿甘，他的人生还在继续，他不聪明，但他永远知道如何让生命充满希望。所以他也就赢得了荣誉，财富和爱,这些常人可能永远不能兼得的东西。 这部电影为什么如此深受喜爱?虽然阿甘的智商只有75,但在他身上,我们看到了忠诚，守信，执着，友善这些人性中最为熠熠生辉,优秀可贵的品质,看到了对生命的执着,对生活的希望,对信念的坚定.平凡的生命,不平凡的人生. 当我们年华老去,回首来路,如果你可以对昨天的一切无悔，那么你已经拥有了非常成功的一生。 ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ 《老人与海》读后感 今年寒假，我读了美国著名作家海明威的小说《老人与海》。我十分佩服小说中老渔夫的意志，他让我懂得了一个人一定要有坚持不懈的精神，才能获得成功。 小说描写的是一个年近六旬的老渔夫，在一次单身出海打鱼时，钓到了一条大鱼，却拉不上来。老渔夫同鱼周旋了几天后，才发现这是一条超过自己渔船数倍的大马林鱼，虽然明知很难取胜，但仍不放弃。后来又因大马林鱼伤口上的鱼腥味引来了几群鲨鱼抢食，但老人仍不愿就这样放弃，最终突出重围，将大鱼带回了渔港，让其他渔夫佩服不已。 当我读到“老渔夫想：这里离海岸实在是太近了，也许在更远的地方会有更大的鱼……”时，我十分佩服这位老渔夫，因为他这时已经打到了一些鱼，但他没有安于现状，而是向着更大的目标前进。再看看我们，平时遇到一点小困难，我们都叫苦连天。我们是祖国的未来，应该像这位老人一样胸怀大志，去追求更好、更大的目标。 当我读到“大马林鱼开始快速地围着小渔船游动，将缆绳缠绕到了桅杆上，老人右手高举着钢叉，在它跃出水面的一瞬间，竭尽全力地向它的心脏掷去，一声哀鸣结束了大鱼的生命，它静静地浮在水面上……”时，我的心也像一块大石头落了地。我非常钦佩老人那种毫不畏惧、坚持不懈的精神，虽然知道对手实力很强，但他没有丝毫退缩，而是迎难而上。正因为有了这种精神，老渔夫才获得了这场生死较量的胜利。我们在生活中也要学习老渔夫的精神，做事情不怕困难，才能取得成功。 在读到大鱼的血腥味被一群鲨鱼嗅到了，争相游来抢食，老人的左手正好在抽筋，他只能使用右手，用木棒、捕到的剑鱼的嘴等一切可以用来攻击的武器自卫，并最终赶走了这群鲨鱼。但大鱼的肉已经被吃了一大半，而老人还风趣地批评自己的左手“该工作的时候却在休息”的时候，我也被老人乐观的精神所折服。在生活中，有些损失是不可避免的，我们应该以乐观的态度来对待，不能斤斤计较。 最后，小说以一个少年看到老渔夫在度量足有十八英尺长的大马林鱼，再次描写了这条鱼的巨大，说明老渔夫所克服的困难之大，非比寻常。 小说歌颂了老渔夫不畏艰险努力奋斗的精神，我们也应该像他那样，不能满足于现状，应该积极向上，做任何事都要坚持不懈，遇到困难要迎难而上，决不能半途而废。只有这样，我们才能获得更大的成功和胜利。
七宗罪影评？
经验丰富的老探员萨默塞特再过七天就要退休了，年轻的警察米尔斯是他最后一个搭档。凶案发生了，罪犯在现场分别留下了“贪婪”、“饕餮”等字样，这正是《圣经》中所讲的“七宗罪”。一切罪行都出自一个名叫多伊的男子之手，他将米尔斯诱至荒野，但米尔斯没想到在邮包中竟找到了自己爱妻的头颅，狂怒的他开枪射杀了多伊，并最终完成了“七重罪”凶杀。 “饕餮”、“贪婪”“懒惰”、“淫欲”、“骄傲”、“嫉妒”和“暴怒”这七项原罪贯穿了整个影片，但担任审判者的却是个为了不留下指纹连自己手指指纹都磨掉的变态杀人犯。开场镜头就是寒意凛冽的雨天，而此后那些触目惊心的犯罪现场更是让人感到一种虚无的恐惧。 这部出色的惊险悬疑影片对犯罪心理学也作了详尽的描述，而罪犯通过圣经的道德审判来杀人，更具社会意义。一个警察最后却成为凶手计划的执行者，这是对社会和人生的讽刺，是对茫茫之中天主那七大信条的不可抗拒，还是象征了这多罪该罚的人世间的混乱的生活秩序？正象影片结束时斯班瑟说的那句话“海明威说：这个世界如此美好，值得人们为它奋斗。我只同意后半句。” 在电影里，七罪、七罚、七次下雨、故事发生在七天，甚至结局也由罪犯定在第七天的下午七时，无处不在的“7”暗示观众：它是宿命的罪与罚。既然如此，宿命的悲剧是必定要属于人间的，“上帝”作为“授意者”和“观望者”，参与了整个事件。冷血杀手作为传道者莅临人间，最终以身殉道。从某种角度看，悲剧中没有正邪的区分，作为渺小的人类，只能接受宿命的审判。 然而《七宗罪》恰好利用观众对玄学的神秘感和不理解，剑出偏锋的讲一个连环谋杀的故事。 “Seven”在宗教上是个神秘的数字，这一点在旧约中有最充分的表现。上帝用七天造亚当，取出亚当的第七根肋骨造了夏娃。撒旦的原身是有七个头的火龙（《启示录》第十二章第三节写道：“有一条大红龙，七头，也戴着冠冕…… 《七宗罪》向人们呈现了一个变态的宗教杀手。芬奇无意用血淋淋的感官刺激和大量的追逐场景来达到使人恐怖的效果。他并非对杀戮场面进行简单的电影图解，而意在揭示这种杀戮后后面的东西。这部电影塑了与以往电影中截然不同的一类杀手。《七宗罪》中的杀手杀人并非是因为嗜血，而是有着强大的理论信条加上妄念来实施他自以为的通过"审判"和布道来拯救的目的。这才是最可怕的。这个杀手也许平时连一只鸡也不杀，但是他找到了依据来实施对人的毛骨悚然的谋杀。这种恐怖并非是亲眼看到某种可怕场面时感官的自然反应，而是心理上的恐怖。这使得《七宗罪》这部看起来像是侦探片或类型化恐怖片的电影脱离了这些窠臼，而与美国社会现实生活建立起了心理上的联系。 一个不正常的社会是产生这样的杀手的根源。现实生活中美国持续不断发生的连环变态杀手事件也在电影中不断有所反映和体现。然而，现实中以完全相同的手段进行残害的杀手虽然还没有发现，但却有很多在精神气质和思想观念上和他十分接近的人，让我们想想世界各地近年来出现的邪教组织和连环杀手：太阳圣殿教、奥姆真理教、吉姆·琼斯、邮包连环杀手大卫·卡钦斯基……最终都是以悲剧收场。 《七宗罪》使人们接触的是最黑暗的人性的一面，尽管它是虚构的，可是它的气息已经进入了现实的思绪和情感之中。正像片中老侦探说：“如果我们抓住了John Doe (杀手)，而他本人就是魔鬼和撒旦的话，那也许是我们所期望的。但他不是魔鬼，他只是一个人……”有什么能比一个人做魔鬼的行径更为恐怖的吗？但更为恐怖的是，杀手的动机是以宗教为名义的。在杀手的彻底疯狂里似乎还有某种理智，这是最恐怖的事情。这部电影并非是关于杀戮，并非是关于一个人如何干出魔鬼般的行径的，而是关于那种杀戮的动机，以及这个动机的由来和它后面的东西。 剧情阴暗、主题悲观、手法低调的警匪片，却因为剧本结构的新奇、演员表现的优异以及导演别具一格的叙事风格而变成了一部叫好叫座之作。故事背景是一个整天下雨的不知名城市，摩根·弗里曼饰演一名即将退休的老刑警，而布拉德·皮特则是怀抱理想热情来这里上任的新人。他们碰到了一连串离奇的凶杀案，凶手故意在现场留下人类的七个罪诫“暴食、贪婪、懒惰、淫欲、骄傲、嫉妒和愤怒”，跟警方大玩心理战。一冷一热的警探组合终于逼到凶手投案自首，却无法改变既定的悲剧命运。导演戴维·芬彻在银幕上呈现出一个令人触目惊心的社会黑暗面，由凯文·史派西饰演的凶手在终场前发表了一段自辩之词，更具高度的反社会煽动力。 让观众希望他活着的人在结局死掉,这永远是让你的电影被人们记住的有效手段之一。于是，年轻警察米尔斯的妻子翠西死了。事实上导演并没有让我们看到翠西被凶手割下来的头，可是我们都明白，处于极度悲愤下的米尔斯开枪打死了凶手——这是一个智慧、坚忍、疯狂的罪犯。于是，罪犯完成了他的罪恶的艺术品。最后两种原罪——罪犯死于嫉妒，而米尔斯因为愤怒杀了罪犯，也背上了原罪，等待审判
从动画影片的视听语言方面，以动画老人与海为素材，写一篇不少于500字的影评
——《老人与海》，这部动画曾获得第72届奥斯卡最佳动画短片奖，这部由俄罗斯人年仅40岁的亚历山大·佩特罗夫（Alexander Petrov）在克服了加拿大极其艰苦的自然环境条件与一项自己并不熟悉的新技术IMAX带来的诸多不便，用自己的聪明才智创造将海明威的这部宏篇巨制呈现在银幕上，都说佩特罗夫像把水彩画变成壁画一样神奇，整部影片制作十分复杂，据了解佩特罗夫是利用玻璃的不同层面进行制作，在一层上制作人物，同时在另外一层上制作背景，灯光逐层透过玻璃而拍摄一帧画面，然后他再通过对玻璃上的湿水彩进行控制来拍摄下一幅画面。在这部影片中，该过程重复进行了29,000次，无一失误。让人不得不佩服，以至于Pascal Blais制作公司副总裁Lajoie评价说：“亚历山大是直接在摄像机下制作油彩的，他必须在油彩晾干以前完成一幅画面。他的动作之快可想而知。当你亲手制作反向渐隐的高度精确图象时你就会强烈感受到拥有一整套可靠的操作系统的重要性。”
在我观看时，我被这部动画吸引与震撼了，，一部精美的油画动画，无论在情节、场景、画面都堪称十分完美，以油画的画面展现，不但色彩强烈，而且栩栩如生， 有人说佩特洛夫的玻璃油画是动画领域的一棵奇葩，他在15年的时间里坚持用手指沾上染料在玻璃上作画的方式表现自己的艺术宿求，其本身的形式已经足够让人敬仰。在这部22分钟的动画中，几乎每一桢都可以独立成为一幅美丽的油画，其在表现大海的壮阔气概，海天融合的层次上，具有十分强烈浓重的表现力度，层次分明的颜色过度和厚重的油墨渲染，令人感到天地的苍茫和老人的孤独。而在表现人物的表情方面，玻璃油画的方式同样具有很突出的特色，虽然面部细节并不清晰，但艺术家深厚的功力却令人物表情栩栩如生。让人对动画艺术成就又有新的追求方向，大大提高了动画的艺术境界
从动画的视听语言以动画《老人与海》方面写一篇500字的影评
结尾（自己想的）
“不过人不是为了失败而生的，一个人可以被毁灭，但是不可以被打败。”老人圣地亚哥遭到鲨鱼袭击时这样想。那是有一团生命之火从他的内心燃烧起来，但他不惧厄运，通过自己的搏斗，谱写了一曲英雄的赞歌。
《老人与海》虽然故事简短却寓意深刻，写的是老渔夫圣地亚哥在连续八十四天没捕到鱼的情况下，终于在第85天的时候发现了一条重量超过1500磅的大麻哈鱼，并开始了长达3天3夜的搏斗，大鱼才终于筋疲力尽浮上水面，被他杀死。在归程中一再遭到鲨鱼的袭击，最后回港时只剩鱼头鱼尾和一条脊骨。
这是一部寓意深远的古典悲剧式的小说，也一部英雄主义的交响曲。 海明威说：“我试图描写一个真正的老人，一个真正的孩子，真正的大海，一条真正的鱼和许多真正的鲨鱼。然而，如果我能写得足够逼真的话，他们也能代表许多其他的事物。”故事描写的老人圣地亚哥是个倒霉的人，84天没捕到鱼，而别的渔夫都把他看做失败者。但这似乎预示着一场战斗的开始，果然，就在第85天，他真的发现了一条1500磅大马哈鱼，明知对方力量比他强，还是决心战斗到底。他对大鱼说：“我跟你奉陪到底！”，最后终获胜利。在老人辛辛苦苦抓到了鱼之后，考验却并没有结束。鱼因为又大又长，他只好将鱼绑在船的一边。回航时，大鱼的血腥味引来了鲨鱼一次又一次的袭击。于是，他用尽一切个人手段来反击。鱼叉被鲨鱼带走了，他把小刀绑在桨上乱扎。刀子折断了，他用短棍。短棍也丢了，他外用舵把来打。尽管结果鱼肉都被咬去了，但什么也无法摧残他的意志。上天似乎会怜惜过这样一位伟大的老人，他将厄运一次又一次降在老人身上，最终他的顽强意志却并没能得到好的结果，回港时只剩下鱼头鱼尾和一条脊骨。
为什么海明威不让老人最后获得胜利呢？这样不是更加能体现英雄的伟大、吗？老人的故事不仅象征着人与自然的关系，而且象征着整个人类坚不可摧的精神。在现实中，他虽然失败了，但在精神上，他却是胜利者，他那顽强搏击的精神，展示了人的高贵和尊严。遍顾所有的人生，谁没有经历过失败呢？哪怕再成功的人。失败的原因可以不尽相同，但无论如何失败总是一个让你难以承受的打击。再出海，你就会有胜利的希望。我想，这种险恶的人生环境和这种坚韧的人生态度，正是这部作品越来越吸引人的原因。 人生本来就是一种无止境的追求，故事中老人曾说：“不过人不是为失败而生的，一个人可以被毁灭，但不可以被打败。”这句话让我想起贝多芬的《命运交响曲》，贝多芬曾经说过：“我可以被摧毁，但我不能征服。”他们说明了英雄的含义，生命的意义。而文中的这句话也点明了文章的思想：人要勇敢地面对失败。从这个方面看，这本书不是寓言，也不是童话，而是一部现实主义的作品。胜利在这部小说里已经不重要，重要的是一个人的生命价值，老人敢于挑战极限，一次又一次地超越，不得不让我们敬佩，他所带给人类的是一种自信，一种强大的精神力量。
《老人与海》给予我很多人生启示。什么是失败，失败就是要跌倒了重新鼓起勇气爬起来，再一次跌倒再一次爬起，永远不要失去了对生活的希望，不要失去了自己人生的梦想。什么是英雄，英雄就是敢于面对挫折，挑战挫折，战胜自己，战胜挫折的人，他们有勇气完成自己也许失败了很多次的梦想，这才算得上是英雄。很喜欢海明威的《老人与海》，也了解到海明威的生平也有诸多坎坷，经历了战争，经历了疾病和精神的折磨，其实他一次又一次地勇敢过了，可惜最后，他还是选择了以自杀来结束了自己的生命，也许他有自己的理由，但是他却违背了《老人与海》中对失败和英雄的阐述，这是一个遗憾。
失败并不可怕。可怕的是自己对失败屈服，一旦屈服，那么所有梦想都不会实现，这在现实生活中有着很重要的意义，我觉得人生就像老人出海捕鱼一样，会出现那样勇敢地去面对，即使没有成功，也不会因为没有努力而给人生留下遗憾，我们也会是生活的强者，我们的生命也会因为我们付出了努力而精彩。
读《老人与海》这本书，我感到我浑身增添了战胜困难的勇气和力量。无论是今后的教育道路有多少荆棘，多少挫折，我相信只有有老人那般不服输的品质，我一定会是生活的强者。 《老人与海》是一本值得去仔细品味的一本书，就象高尔基的《海燕》，能让我们在暴风雨来临前获得勇气，获取力量。能让我们不管遇到什么困难都信心十足地去面对，坚持到底，决不退缩，向全世界大喊“我就是英雄！”
文章读后感
《钢铁是怎样炼成的》读后感
这本小说是作家奥斯特洛夫斯基的亲身经历。保尔•柯察金是书中的男主角。保尔经历了工作、生活、家庭、爱情、朋友种种考验，从一个普通的老百姓变成了一名优秀的红军战士，最后在残忍的战争中全身瘫痪，双目失明，却始终保持着乐观开朗、无私无畏，为革命事来奋不顾身拜态度，他的精神是可佳的，永不被后世所遗忘。
“人最宝贵的是生命，生命对于每个人只有一次。人的一生应当这样度过：当他回首往事时，不因虚度年华而悔恨，也不因碌碌无为而羞耻。这样，在临终的时候，他可以说，我的整个生命和全部精力，都已献给了世界上最壮丽的事业——为人类的解放而奋斗！”这段曾为无数父辈、祖辈所宗信的话，在今时今日意义仍在，它可以激励人们珍惜光阴，重新感悟一遍人生的真谛和价值，在走每一步前拥有坚实的基础。
钢铁是怎样炼成的？是通过烈火炼成。在冶炼的过程中总不免要遭受各种焚烧，但千万不要抱怨世事的无常，俗话说：不经历风雨，怎能见彩虹，我们应该感谢上苍赐予我们这些困难与磨炼，终有一天，我们会通过困难长大。正如同保尔一样，他虽然曾被朋友出卖，被恋人抛弃，但正因着这些风吹雨打，才使他对革命事业的信念丰厚了，成为了一个信念崇高，志趣高尚的伟人。
《钢铁是怎样炼成》这本小说不仅是上辈人们的所喜爱的著作，它也是我们现代青少年的照明灯，保尔光辉的形象永远活在我们的心间！
2《基督山伯爵》读后感
人生不可能一帆风顺，各种挫折、困难都会出现在我们的人生里，但是只要我们对生活抱有希望，那么任何挫折都会被我们打败。
《基督山伯爵》是法国作家大仲马的代表作之一。材料来源于警察局里一份名为《金刚石与复仇》的案卷。这是一个蒙冤和复仇的故事，大仲马运用他点石成金之笔，将一个现代生活的悲剧改造成了一部艺术作品，俘虏了不少读者。
故事情节大致如此：主人公唐泰斯是个正直善良的小伙子，远航归来，打算结婚，并且作了代理船长，前程似锦。可是他的才干受到船上押运员邓格拉斯的嫉恨，在邓格拉斯的策划下，他的情敌费尔南向当局告密，诬陷他是拿破仑党人，于是飞来横祸：在他举行婚礼时被逮捕，恰巧他的案件牵连到检察官维尔福先生的父亲，检察官为了父亲，昧着良心将唐泰斯定罪，把他关进伊夫堡阴森的地牢，唐泰斯在狱中曾满怀希望，以为维尔福会释放他，然而希望破灭，他起了轻生的念头。这时他在狱中掘错地道和他相见的法利亚神父，法利亚神父是一位集人类智慧于一身的奇人，而且他掌握了一个宝窟的秘密，法利亚神父将唐泰斯造就成了一个学识渊博，无所不能的人物。法利亚不幸中风死去，唐泰斯计上心来，钻进了包裹法利亚尸体的麻袋，终获自由，随后唐泰斯根据法利亚的指示找到了宝藏，成了亿万富翁，改名为基督山伯爵。他得知摩莱尔船主曾为营救他出狱真心实意的出过力，并资助过他的父亲，是他的恩人，在船主处于破产境地，准备开枪自尽时，他及时地伸出了援助之手，给船主还清债务，并送给船主一条崭新的船。接着基督山开始实施他的复仇计划。使他的仇人都得到了应得的下场。
我觉得这部作品最吸引人的地方，便是大仲马那堪称神奇的想象力。书中有许多情节的设计都出乎人的意料，例如，基督山神秘的行踪，超乎想象的能力，以及渊博的知识，都足以让人叹为观止。主人公唐泰斯的经历可谓是艰难困苦。在伊夫堡阴森的地牢里，过着非人的生活；15年没有见过太阳，没有呼吸过新鲜空气；与亲人失去联系，那是常人无法想象的痛苦，但基督山伯爵却从未放弃过希望，生活的痛苦并未改变他正直善良的性格，只是加深了他对恶人的仇恨。他曾不相信任何人，却并未怀疑人性的善良。
基督山最后有一个好的结局，使恶人得到恶报，使好人得到幸福：漂亮善良的希腊姑娘海蒂融化了基督山冰冷的心，伯爵再一次有了新的希望。
在书的导读结尾处有一句话给了我深刻的启示：活着不能没有希望，生活的斗争不能没有智慧。
3《爱的教育》读后感
《爱的教育》采用日记的形式，讲述一个叫安利柯的小男孩成长的故事，建记录了他一年之内在学校、家庭、社会的所见所闻，字里行间洋溢着对祖国、父母、师长、朋友的真挚的爱，有着感人肺腑的力量。文章中孩子们所表现的更多的是闪光的美德，这正是小说颂扬的地方。小说记录了长辈们对孩子的教育和启示，附在日记后面还以第二人称写了他们呕心沥血的教子篇。这本小说在漫长的岁月里，它陪伴一代又一代的孩子成长。可以说，这是一本永远不会过时的书。它用爱塑造人，引导我们永远保持一颗勇于进取而善良真诚的心，爱祖国，爱人民，同情人民的一切不幸与苦难，
这其中最令我难忘的是“医院的天使”。故事讲述的是一个叫齐启禄的小男孩，由于他的父亲到法国做工，前天回意大利。在那不勒斯市下船后突然生病，因此住进了医院。一面写信给他妻子，告诉她自己已经回国，及因生病入院的事。妻子得信后虽然担心，但因为有一个儿子正在病着，还有着正在哺乳的小儿，不能分身，不得叫大儿子到往看望父亲。孩子在医院却一直照顾着一个外人，最后不但不和真正的父亲回家，却要坚持照顾着那陌生人。
爱自己的亲人是应该的，也是容易的，但如果一个人只懂得爱自己的家人，除了家人之外的人一概不爱，那他就是一个可悲的人，他并不真正明白爱。然而又有多少人真的去感受去学习那种爱呢？！ 再请回过头看看现实，这世界上并非充满着爱，穷人对富人，许多都是将真正的爱看作是一种奢侈品，而将金钱、利益至上的人。
我认为《爱的教育》虽然讲的是情感教育，却洋溢着对生活，对大自然的热爱，充满乐观向上的精神。在阅读时好似把我带入了广阔的社会中去，它真是让我懂得了许多课本上学不到的东西。每个故事都讲述了那些朋友的友谊和宁肯牺牲自己的高贵品质激励着一代又一代的少年儿童。爱可以比成很多东西，确是这样又不仅仅是这些。我想，“爱是什么”不会有明确的答案，但我已经完成了对于爱的思考——爱是博大的，无穷的，伟大的力量。
4《百万英镑》读后感
马克吐温著的短篇小说《百万英镑》是一部很好的作品。文章对“金钱就是一切”“金钱是万能的”的想法进行了讽刺，揭穿了资本主义社会的丑恶面容。
《百万英镑》是讲一个贫穷、诚实的人，也就是这个故事的主人公收到了一对兄弟的信，信里面送给了他一百万英镑。原来这对兄弟打了一个赌，赌如果一个贫穷、诚实的人收到天上掉下的一百万英镑，他会有怎样的结果？哥哥认为他会饿死，因为他无法证明这些钱是他自己的，会受到别人的怀疑，连银行都不会让他存钱。弟弟则认为他会过得很好，于是他们兄弟俩将一百万英镑的支票借给了这个贫穷的人，并出国呆了三十天。没想到在这段时间内，人们对这位突然暴富的罕见富翁，竟拼命地拉拢他，从免费吃饭，买衣服，到免费住宿，一个个像乞丐一样讨好他，并不断提高他的社会地位，一直到了除王室外最高的公爵之上！不光如此，他还得到了一位好妻子和三万英镑的银行利息，最后还从两兄弟那儿得到了一份很好的工作。过着非常非常幸福的生活。
看到这儿，我很羡慕这位如此“幸运”的主人公，但同时我又想：人们之所以讨好他，不就是因为当时人们太看重金钱了吗？拜金主义是可耻的，不劳而获更不应该！金钱不是万能的，世界上还有许多比金钱更重要的东西……
5《悲惨世界》读后感
欣赏了雨果的著作《悲惨世界》，不禁感慨万分，这世间还有于吗？
可怜冉阿让，偷了一小块面包，结果坐了十九年的牢。出狱后，原想报复人类，可被善良的主教感化，决定重新做一个善良的人。于是，逃出指定的地点，来到一个贫穷的小镇，从此开始了他的神圣事业。由于他的出现，小镇繁荣了，他成为人人尊重的市长。
好景不长，侦察员沙威发现了他苦役犯的身份，从此可怜的冉阿让又开始了他的逃亡生涯……为什么曾经犯过错的冉阿让改斜归正，人们却不能接受呢？如此善良的人得到的回报是什么？
拿破仑期间，人们之间充满着欺骗，巴黎是淹没一切的漩涡，走进巴黎，就像进了一个无底洞，到处是贫穷的人，有钱人可以欺压穷人。整个巴黎是那么肮脏、污秽……
奸诈的德纳第夫妇和善良富有同情心的冉阿让形成了鲜明的对比，可又有多少人是善良、正直、无私、忠于职守呢？就像沙威一样，他维护社会秩序，他使法律发挥威力，他为社会除暴安良，他挺身直立，气派豪迈，把一种勇猛天神似的超人淫威布满了天空，他发出万丈光芒，杀人从不眨眼，确有一种无比伟大的气概，但他却无法辨别善恶。
希望大家像冉阿让那样，让我们的世界充满于！
6《汤姆·索亚历险记》有感
也许,“历险记”对于你来说不“实际”,但是,它里面的内容却是极其的有意义……
《汤姆·索亚历险记》的作者是美国的马克·吐温,同样他另一本名著——《哈克贝利·费恩历险记》我也读过。《汤姆·索亚历险记》讲述的是:在一个叫圣彼得堡的小镇上,有个生性顽皮,但心地善良的男孩——汤姆·索亚。他厌恶教会学校枯燥无味的生活,幻想着能过上像传说中的海盗和绿林好汉一样新奇冒险的生活。终于有一天汤姆和小伙伴哈克贝利偷偷离家出走,来到一个荒岛上,过了几天逍遥自在的生活。他们意外知道了一起案件的真相,关键时刻, 汤姆挺身而出,指证了杀人真凶乔。汤姆害怕遭到乔的报复,心里总是提心吊胆的。他和哈克贝利到一家闹鬼的房子里去寻找家的财宝时,发现了乔的足迹,后来这个杀人犯困死在山洞里, 汤姆和哈克贝利得到了一大堆千年以前海盗埋藏的金币。
汤姆·索亚——一个既顽皮、却心地善良的小男孩。虽然他还小,却已经怀有正义感。虽然,现实中并不可能有这样的经历,但是,我还是十分地佩服。其实,在汤姆和小伙伴意外知道一起案件的真相, 汤姆可以不出来指证乔,但是他并没有这样做,他挺身而出了。一个小小的男孩，面对这么大的危险他还是做了！相反呢？我们，平时为了自己的利益，不勇敢地去制止，而是站或坐在那里默不吭声，装作一切都没有发生的样子。也许，你并没有想到那样做的后果也许是很严重。但请你设身处地地想一想，换了有一天是你走在街上，有一位小偷走在你跟了你很久，想偷你后面裤袋的荷包。同样有路人看见了，他们也不想惹麻烦而装作看不见。当你发帜愕暮砂?被抢了你是不是会愤愤不平，是不是埋怨路人不吭声？所以，请不要害怕会遭到报复，请挺身而出，帮助那些需要帮助的人??
让我们手拉手共创造出美好的明天！
7《80天环游地球》
这几天我在读《80天环游地球》这本书，读着读着，我不知不觉被这本书深深地吸引了。该书讲述了英国绅士非利亚福克和他的仆人路路通在环游地球中的有趣故事。他们用了整整80天环游地球，经过了莫里西林、巴黎、阿尔卑斯、孟买、加尔各答、香港、横滨、旧金山、伦敦，最后他们又回到英国了。这本书既讲述了主人公和仆人之间惊险、刺激的故事，又描述了各国的风情、景色。
回想起书中的情节，让人感觉仿佛是刚刚经历了探险而归来，既感到紧张、奇异，又觉得轻松、有趣。
这本书的情节跌宕起伏，忽上忽下，一山未尽，一山又起，令读者们恍如身临其境。读者们的心紧紧地被剧情牵引着，恨不得能一口气读完才罢休，这怎能让我们不爱不释手呢？
书中一个个曲折的故事处理得很好，时而在海上飘流；时而坐大象探险；时而勇斗海盗；时而救土著王妃……这些事都是我们一般人不敢做的。而故事的结尾也是峰回路转、柳暗花明：正当福克先生为自己迟了仅仅五分钟而追悔莫及时，路路通报告了一个好消息，今天是他们环游地球的第79天，也就是说，他们提前了24小时！这个消息令福克先生为之一振，他们马上动身前去改良俱乐部，福克先生在最后的时刻赶到了俱乐部，他经过了重重困难，终于赢了！
这样的结尾令人眼前一亮，这样的好书令我们欲罢不能！
8.《复活》读后感
《复活》是列夫•托尔斯泰晚年花费大量心血写成的一部长篇著作。此书讲述的内容是托尔斯泰听到的一个故事：一次，法院审理一个妓女被控偷窃嫖客一百卢布并将嫖客杀死的案子，在陪审团中有一位男士，发现这个案子的被告竟是他多年以前在一个亲戚家做客时诱奸的养女。于是他良心发现，设法去营救，并表示愿意和她结婚。最后，这个女犯在牢狱中病死。而那个男士也不知去向。
读完这本书后，我有了许多的感触。书中的主人公聂赫留朵夫在大学时期是一个善良，充满活力，有着崇高志愿的青年。但当他担任上官职后却完全改变了，整日沉寂在享乐之中，早已忘记自己的狂热理想，变得腐朽，落魄，成为了一个真正的花花公子。直到在法庭上见到玛丝洛娃，他回想起许多往事，从而使他觉得自己是那么的可恶，便对于自己以前过的生活产生怨恨。为了赎罪，他给一些无辜的犯人起诉伸冤，将自己名下的一部分土地分给了农民，他彻底的改变了自己的生活，将自己从以前的腐朽中拯救了出来。这本书名叫《复活》，我想“复活”的就是聂赫留朵夫，是他自我精神的复活。而我从他的身上学到的最珍贵的一点就是他的自我改变，虽然他曾经也堕落过，但当他良心发现后，做了许多好事来弥补过错，这是任何人都值得拥有的。我想当一个人犯下错误时，不论这个错误是大是小，最好的办法就是深刻的检讨自己，承担自己所犯的过错。
在书中有一对梅尼绍夫母子，因被人冤枉纵火而被关押。最后在聂赫留朵夫的帮助得到清白释放，虽然最后被释放，但是既然无罪为什么当初要受到关押？只因真正纵火的人有财，便可以将祸栽赃到他人身上。《复活》这本书还从方方面面体现出当时社会的黑暗以及人们的道德丧失。聂赫留朵夫本身对于这种生活十分厌恶，但是人因环境而变，所以当他身处在黑暗的环境中时，变得堕落这是自己无法掌控的。这让我懂得善与恶都是一念之差，只要受到影响便会发生翻天覆地的变化，只有仔细的把握好生命的小船，才不会迷失方向，永远保持真正的自我。
9.：《堂吉诃德》读后感
《堂吉诃德》的小说主人公原名叫阿伦索·吉哈达，是一个乡坤，他读当时风靡社会的骑士小说入了迷，自己也想仿效骑士出外游侠。他从家传的古物中，找出一付破烂不全的盔甲，自己取名堂吉诃德·德·拉曼恰，又物色了一位仆人桑丘和邻村一个挤奶姑娘，取名杜尔西尼娅，作为自己终生为之效劳的意中人。然后骑上一匹瘦马，离家出走。堂吉诃德还按他脑子里的古怪念头行事，把风车看作巨人，把羊群当做敌军，把苦役犯当作受害的骑士，把酒囊当作巨人头，不分青红皂白，乱砍乱杀，闹出许多荒唐可笑的事情，他的行动不但与人无益，自己也挨打受苦。他最后一次到家后即卧床不起，临终才明白过来。他立下遗嘱，唯一的继承人侄女如嫁给骑士，就取消其继承权。
初看《堂吉诃德》，我认为它只是一部滑稽可笑的庸俗之作，主人翁神经质的“勇敢精神”在书中表现得淋漓尽致，让人越发看不起他。但是细细品味，又觉得书中蕴涵了一种道理。人们的最基本的本质就是为了自己的目标不顾一切地去实现它。在实现的过程中，那位瘦骨嶙峋像根高梁杆儿似的游侠骑士，那位奇想联翩的绅士，时刻体现出他正直、善良的本性，这是人类最崇高的精神，因为太单纯了，才闹出许多笑话。
塞万提斯写《堂吉诃德》时，为的是打击、讽刺胡编乱造、情节离奇的骑士小说及其在人们中造成的恶劣影响。本打算写成几个短篇故事，后来写着写着，他把自己的生活经历和人生理想都写进去了，思想内容越来越丰富，人物形象越来越现实，直至描绘了西班牙社会给人民带来的灾难，成为我们了解和研究西班牙当时社会政治、经济、文化和风俗习惯的一部百科全书。塞万提斯在《堂吉诃德》中一方面针砭时弊，揭露批判社会的丑恶现象，一方面赞扬除暴安良、惩恶扬善、扶贫济弱等优良品德，歌颂了黄金世纪式的社会理想目标。所有这些，都是人类共同的感情，它可以穿越时空，对每个时代，每个民族，都具有现实感。相隔四个世纪之后，仍感动着每一个读者。《堂吉诃德》中出现了近700个人物，描写的生活画面十分广阔，真实而全面的反映了16世纪末到17世纪初西班牙的封建社会现实，揭露了正在走向衰落的西班牙王国的各种矛盾，谴责了贵族阶级的无耻，对人民的疾苦表示了深切的同情。 我想：正是这个原因促使这部作品被世界54个国家和地区的一百名作家推选成为最优秀的经典文学名著。
10.《雾都孤儿》读后感共有范文两篇
《雾都孤儿》是本世界名著，它讲述的是发生在19世纪的一个动人的故事。
书中的主人翁奥利弗·特威斯特是一个孤儿，他出生在济贫院，出生不久他的妈妈就死了。后来，他被当作一件物品被送来送去，受尽折磨，直到最后遇到一位善良的布朗洛老先生，这位先生收留了他，从此过上了好的生活。
读完这本书，我的心情久久不能平静。可怜的奥利弗在已经失去亲人的痛苦下，受了这么多折磨。真不知道在他瘦弱的身体下，有着怎样的意志，能使他坚持不懈，使他在饥饿、寒冷、孤独下顽强斗争，向美好的生活前进。
最令我感动的是奥利弗遇到强盗集团的那段经历。奥利费在路上走上了七天七夜，饥饿难忍，疲倦不堪。他遇到杰克一个小偷。杰克把奥利弗带到了贼窝，小偷们想把奥利弗训练成一个小偷。但奥利弗受尽折磨也不愿意，逃了出来。读到这，我心中油然而生敬佩之情。他只有10岁，和我差不多大，可他的坚强、勇敢、正义是我们难以相比的！奥利弗承受着痛苦，宁愿过着流浪的生活，也不愿意成为一个小偷。他对美好生活的向往，对生命的向往，是支持他前进的力量。
与奥利弗相比较，我们生活的多幸福，可还是不满足，常常抱怨生活。在目标追求上，也是一遇到小小的困难，就放弃了，缺少意志力。现在，世界上还有许多的孩子正承受着巨大的痛苦，正和饥饿、孤独、寒冷作战。他们多么向往美好的生活。我们能视而不见吗？我们要珍惜现有学习条件，刻苦读书学习，让自己成长为一个对社会有用的人，这样我们才能够有能力去帮助这些孩子，让他们和我们一样拥有灿烂阳光般的美好生活。
《心理游戏》的影评
这算是一部关于电影的电影（元电影）吗？
一位举足轻重的大人物，因为童年时目睹父亲的跳楼自杀而留下不可抹去的心理阴影（又是一部关于童年创伤记忆的电影，好莱坞偏于此道）。他因此脾气暴躁、冷漠自私，婚姻失败，兄弟之间貌合神离。在弟弟一次似乎无心的精心安排下，他带着好奇的心情走上了一条莫名其妙的凶险之途。遭遇一连被人监视、跟踪、追杀、迫害的事件，一切都在别人的掌控之中，自己不明所以又深陷囫囵，被逼无奈只好拿起手中的枪去寻找幕后真凶。百般周折后，这一巨大阴谋似要渐渐浮出水面了――一个诈骗团伙的精心策划之举。然而，然而，这如此逼真、如此劳民伤财、如此惊心动魄的遮天谋略却是另有所图！
就其叙事结构上，这部片子多少与《香草天空》有几分相似之处，主人公同样置身于一个身不由己的险境中，经历着巨大的惶恐与无奈，被无名的手左右着又要在无力中寻得解脱，可他们最终得救了，他们结束了童年的创伤走出了困境获得了重生。不同的是《香草天空》中大卫是在梦中历险而《心理游戏》中的尼古拉斯则是在现实场景（游戏）中搏斗，但对尼克来说这无疑是一次恶梦般的体验。
此类电影或者说此种叙事方法可以让我们感觉到针对同一故事有两个导演的叙事套路：戏里的导演和戏外的导演交织在一起。戏里的导演是CRS公司，戏外的导演是电影真正的导演大卫·林奇。在这一阴谋/故事当中，可以说只有一个真正的角色那就是尼古拉斯，其他人物基本上只是起到一种道具的功用，是一种“道具角色”。因为CRS公司的雇员和他们手中的枪一样其实并无区别，他们的行动为假是在表演，只有尼古拉斯是在亲身历险，经历一次胆战心惊、死里逃生、精神肉体都双重折磨的痛苦体验。一如《香草天空》中大卫之于L.E公司。
从游戏/梦/电影的角度讲，我姑且将之称之为元电影，同样是一个由虚拟到真实的过程。
但最终尼古拉斯获救了。当我们看到尼他见到其前妻伊丽莎白时，不无感慨的、由衷倾的倾诉道“我知道你为什么离开我，我要向你道歉，我冷落了你没有关心你，我希望你能原谅我”。一次真诚的、发自内心的忏悔，就如同一个身患绝症又重获新生的人，深深的觉醒了，大有一种“如果上天能给我一次重新来过的机会，我会对你说那三个字”此类的感慨。如此再加上一个“大卫式”的空中坠落，童年回放，一切便皆大欢喜。
另外，本片也如《香草天空》，如美国的众多影片一样始终隐含着一个关于现代世界财富与资本的主题。在社会经济每况愈下的情形下，底层人民时刻面临失业的威胁，而这些资本大佬们为了让自身获得圆满不惜呕心沥血上演了这一无疑足够昂贵的拯救游戏。就连尼古拉斯本人看到帐单时都不由惊叹一句“oh,my god”。道格拉斯和芬奇说：“影片故事在向世人展现出金钱与权力的虚无缥缈”，但我想这恰恰是一个反讽，他们所展示的更是金钱所具有的魅力。
求《我的父亲母亲》影评，1000字
———赏析《我的父亲母亲》
在跨越新世纪的时候，张艺谋导演为我们奉献出了一部感人至深的，融唯美主义与浪漫主义于一体的“诗电影”——《我的父亲母亲》。爱情是人类永恒的主题。海明威曾说过：“世界上只有爱情和战争值得一写。”法国著名导演克劳德·勒卢什说：“我认为世界上只有爱情值得一拍。”初恋是人生最美最难忘的记忆，或美好或忧伤。虽然现代人对爱情的看法和观点有了很大的改变，但是那种纯纯的爱情还是很多人都向往的，特别是每个人的初恋。在我们八十后的这一代人里，已经很少有这种爱情了。张艺谋导演在世纪之交用怀旧的姿态向我们这一代讲述了自己父辈那个年代的爱情。那个年代已经结束，随之那种爱情也不复存在。在对时代进行缅怀的同时，又是对古典爱情的一次情祭。
本片先在2000年的第50届柏林国际电影节上获得了评委会大奖“银熊奖”。随后又在国内外获奖无数，再多的奖项也比不上我们对他的喜爱。《我的父亲母亲》向大家讲述了一段纯粹的、纯朴的、纯真的、纯情的爱情故事。影片一直在颂扬这种爱情，情祭这种爱情，质疑和反省现代城市文明。其中又包含着尊师重教的主题，为乡村教师唱响赞歌。
儿子在城里工作，接到父亲的死讯，回家奔丧。奔丧期间，儿子充分感受到了纯朴的乡情和母亲对父亲深挚的怀念，让儿子想起了听说过的父亲与母亲的爱情故事：年轻时母亲是村里的美人，与来村子教书的年轻老师——父亲，一见钟情。母亲用家传“青花瓷碗”为记号，为心上人送最好吃的“派饭”，通宵为他织“红”，每天聆听他的朗诵声，偷偷看他送学生放学……父亲和母亲相爱了。然而父亲被打成“右派”被带走，母亲就一直在回村子的路上等待父亲回来……
影片采用了时空交叉式叙事结构，分为现在、过去、现在再到过去。表现现在已过去分别用了黑白与彩色的画面。人们在彩色的过去时画面中追怀，在黑白的现在时画面中感伤。第一段现在时主要讲了父亲离世后，母亲对父亲这种40多年不变的爱情。第二段现在时着重与子辈与父辈的亲情，乡亲对父亲的敬畏之情。中间的彩色大段落是对年轻时父亲母亲纯真伟大的爱情故事的歌颂。这一大段落又可以分为四小章，讲述着父亲与母亲的爱情历程：首先是相识，其次是暗恋，然后是相爱，最后是等待。四个章节就像四段乐章为爱情奏响赞歌。影片处处透露出“情”字，又被“爱”包围着。
影片中的场景选择在了一个自然的、未受污染的、与世隔绝的北方村庄。这里有广阔的田野，起伏的土丘，大片的白桦林，蜿蜒曲折的小路，成群的牛和羊，又有纯朴善良、尊师重道的乡亲们，还有仿佛是美与爱的化身的主人公——我的父亲母亲。母亲招娣是这个村子里最美的姑娘，纯朴勤劳善良，与失明的外婆相依为命。纯情的母亲对来村子教书的父亲一见钟情，开始时羞涩于爱情的表达，以一种最纯朴的方式——为心爱的人做最好吃的“派饭”，传递着暗恋之情，又通宵为他织“红”，为了聆听他的读书声绕道前井打水，偷偷看他送学生放学……后来母亲终于与父亲在小路上邂逅，母亲已经忘乎所以。在第一次打水中，母亲勇敢地邀请父亲到家里吃“派饭”，这样父亲与母亲相爱了。向张艺谋的其他影片中的女性一样，母亲有着对爱的执着、勇敢、坚定、狂热。在父亲被打成“右派”送走后，母亲执着地追逐送“爱情之餐”；坚定地不畏风雪等待爱情；狂热地带病去县里找父亲。母亲的这种勇敢自由恋爱在村子里开了先河，可以说是轰轰烈烈。父亲是文明知识的代表，在父亲身上透露着博大的爱——爱文化，传播文化，教书40于载。面对母亲爱的付出，打动了他的心，与母亲相濡以沫，一爱就是40多年。父亲培养儿子读师范，继承知识文化的传播。我们最后看到儿子传递着这种爱，告慰父亲的在天之灵。
《我的父亲母亲》的英文名叫做“THE ROAD HOME”，回家之路。影片也在不断地强调这路。这是怎样的路？村子与外界连接的路，父亲送学生放学的路，母亲与父亲第一次邂逅的路，母亲追逐父亲的路，等待父亲归来的路，抬棺要走的最后一段路。它一直蜿蜒着，起起伏伏，百折曲回。这路又是父亲与母亲的“爱情之路”，它见证了父亲与母亲的爱情，又象征了父亲与母亲爱情的曲曲折折。
在影像方面，张艺谋与侯咏的合作可以称得上是完美。在唯美的充满意境的诗化的镜头中，处处氤氲着温暖与生机。
在表现年轻母亲的时候，镜头绝大多数用了特写景别。把母亲第一次见到父亲那种少女怀春的心境，充分流露出来。母亲在不远处望着送去的“派饭”，是否到了父亲的手里，那种对心上人的关爱，纯朴的爱情表达方式，通过特写让我们认识了母亲的纯情。母亲每次看父亲时的那种腼腆，聆听父亲读书时的享受，母亲年轻时的美貌、朝气，都在这些特写中一一展现。
影片中还出现了许多运动镜头。母亲在山间、在田野、在林中奔跑追逐的镜头，是影片中最多最美，也是最具动感的镜头，有着自然的生命蒸腾出来的气息，还有着一种对爱情狂热的追寻。影片中主要出现了七次母亲奔跑。第一次是在母亲初见父亲，两个人的视线相遇后，母亲少女的心被触动，欢腾的像小鹿般奔跑在路上。第二次，母亲在一片金黄的白桦树林中偷看父亲送孩子放学时的奔跑，这时的动作被慢放，在母亲的主观与客观镜头交叉剪辑中，我们看到了母亲的那种执着、腼腆的暗恋。第三次出现在父亲离村后，母亲追逐父亲的马车而去，这也是最激烈的一次奔跑，代表爱情信物的“青花瓷碗”打碎了，“爱情之餐”蒸饺掉在了地上，连父亲送给母亲的定情信物“红发卡”也跑丢了。这段奔跑我们可以称它为“奔跑冲突”。最后，“青花瓷碗”补好，这象征着破镜重圆，并且暗示父亲与母亲可永世不再分离。“红发卡”也找回，象征着爱情只有靠自己才能找回，也终究会找回。第四次奔跑是父亲走后，母亲相思中感觉听到了父亲的读书声，就立刻夺门而出，跑向学校，这种等待爱情的焦急心情充分表露。那么接着就有了第五次，母亲的行为感动了上苍，父亲为看病中的母亲偷偷回来，母亲大病初愈得到消息立刻跑向学校，我们看到母亲身体虚弱跌倒了爬起来再跑，这种急切兴奋的心情又有主题音乐的烘托，我们都为之动容！第六次是年老的母亲又听到了熟悉的读书声，我们似乎看到了母亲像年轻时一样奔跑起来。最后一次出现在影片结尾，是第一次奔跑的重复画面，我们仿佛又回到了那个年代，来到了父亲与母亲爱情的开始。
影片用黑白和彩色将过去与现在很好的隔开，彩色的过去表达了过去时光的美好、五彩缤纷，对父亲与母亲爱情时光的赞扬。现在为黑白，带上了父亲死后的悲凉，又衬托出了过去美好的彩色。在彩色画面部分，色调上处理成暖调，透露出这种温馨与生命的朝气。画面色彩绚丽丰富，黄绿色的田野，金黄的白桦林，白色的树干与羊群，湛蓝的天空，深蓝的棉衣，还有服装上各种细小的色彩。影片还是着重突出了红色，这次红色成了爱情的象征，红围巾，红棉袄，红布，红发卡，红剪纸。红色在片中还流动起来，母亲的每次奔跑都是红色在流动，更增添了这奔跑时的动感。
光线又赋予画面活力。年轻母亲总是被一团黄色暖光包围着，显得那么娇美可爱，朝气蓬勃。室内场景“暗—亮—暗”的影调布置，晨、夕黄色暖光笼罩下的大自然，无不显现出一种和谐唯美。又有灿烂明媚的阳光不断射入镜头，产生七彩光斑，这光斑又照衬着母亲，既美化了画面又使母亲倍添少女的青春活力。朴素的美不是靠化妆而来的，是大自然最真实的光塑造得。
在影像的技术处理上，几个段落应用了大篇幅的影像叠化。像在母亲望着不远处的“派饭”是否送心上人拿走时，一份份饭被拿走，又吃完送回的镜头不断叠化，还有母亲苦苦寻找“红发卡”时在路边等到父亲回来时的叠化运用，都表示着时间的跨越，时间上的积累。在抬棺这段画面的叠化，把这种送殡队伍的气势表现出来，又把这种追念之情，对爱的回报、爱的颂扬抒发了出来，一种诗意的延续。
配合影响运用出色的音乐。用管乐奏出的主旋律贯穿于整部影片。语言对白少，而音乐运用多，使整个影片的抒情之意、诗化风格，完全烘托出来。情绪往往被音乐带到最高点，沉浸在这种悠长感伤地氛围中。这首由三宝作曲的主旋律音乐像极了《泰坦尼克号》里面的主题音乐，中国的管乐的演奏不亚于苏格兰风笛的运用，再加上影片开头，家中《泰坦尼克号》海报的出现，仿佛告诉观众这是中国版的中国人自己的《泰坦尼克号》，拥有同样纯真伟大的爱情故事。
影片的开头以儿子“我”的第一人称进行旁白叙事，把观众引入故事中。在黑白影响的现在时，儿子看着父亲与母亲合影的旧照片，想起了听到过的父亲与母亲年轻时的爱情故事。接着转场，黑白照片叠化成了彩色的小路的空镜头，完成时空跨越，主旋律音乐跟着想起，进行情调上的渲染。影片结尾，年老的母亲听到读书声跑到学校，是儿子在做父亲生前的事儿，母亲感慨万千，这时年老母亲的画面与年轻时的特写画面叠化，我们仿佛又看到了少女时的母亲，感叹时光的流逝。儿子读书声又与父亲的读书声重叠，这是穿越时空的交流，在子辈与父辈之间。镜头最后又把我们带到了过去那个纯真年代，母亲看着父亲送学生放学，爱情的主题与尊师重教的主题又一次得到升华。母亲初见父亲后的欢快奔跑的大远景，最后奔跑定格。导演带我们回到父亲与母亲爱情的开始，又是对那种爱情祭奠的开始。主题音乐又再一次响起，用了女声气音咏唱出来，把情祭的主题尽情渲染，把情绪推向高潮。
张艺谋说：“《我的父亲母亲》是一部讲述爱情，家庭，亲情的电影。一个纯朴的姑娘爱上一个年轻的男人，一爱就是一辈子，他们的爱情很真诚…… 这是我第一次用诗意，浪漫，抒情和单纯去表现一个时代中的爱情故事…… 而这部电影是舍浓郁而求单纯。”是啊！我们就要这种单纯，浪漫。我们向往这种爱情，不如跟着电影一起来祭奠。
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